西游降魔篇影评

西游降魔篇影评（通用18篇）

《西游·降魔篇》故事围绕年少时期的唐僧与段小姐的相识经过及冒险历程，其中更会交代周星驰经典对白“爱你一万年”的源起， 故事中涉及一段爱恨交缠的感情。下面是小编给大家整理的观后感，欢迎阅读。

昨晚一家人去看了周星驰导演的《西游降魔篇》，总体感觉有些失望。这种失望不仅仅是因为笑星周星驰没有出演，更重要的是整部作品的设计构造上失衡，明显的头重脚轻。降伏水妖部分拍摄大气沉稳，而从第二部分开始突然有些无厘头，这种过渡反而形成了巨大落差，前后对比无疑使观众倍感失望。

但从作品要表达的主题上还算完整，可谓纵贯到底。回来在网上搜索了一下，发现一篇观后感写得不错，特转载如下，以和诸位分享。

《西游降魔篇》表达了四个字——放下执念(作者不详)

一个电影能够很好的表达一个主题，就足够了。水妖，猪妖，猴妖，驱魔女，玄奘心中都有自己的偏执，执念，皆如此。

鱼妖，突出仇孽，原本善良，在河边为了救一个孩子，结果被误以为是人贩子，将其打死并抛尸河中，任鱼群野兽饮其血，食其肉，怨恨难平，化作半鱼半兽的水妖，回来报复村民。

猪妖，突出情孽，原本生的跟猪一样丑，是个情种，对媳妇无比痴情，结果媳妇嫌他丑和一个美貌男子通奸，还合谋用九齿钉耙将其打死，他因爱成恨，积怨成魔，常化作美貌男子，誓要杀尽天下所有爱慕美男的女子。

猴妖，突出恶孽，阴险狡诈恶毒残忍，渗透着妖气、狡猾、狂傲，执意认为自己被镇压了500年了，足够了，有什么罪孽，有什么恶业，都已经偿还了，但自己并没有认识到，也没有改变，依然的凶残，其实悟空本就不是善良之辈。

驱魔女段小姐，我有一个小理想，就是可以找到一个如意郎君，跟他生一个小宝贝，简简单单过日子。执着的爱着玄奘，至死不渝，一万年太久，爱我，现在。

玄奘，认为爱有大小之分，男女之爱为小爱，虽然第一次见到驱魔女就爱上对方，但是执念为了所谓的大爱舍弃小爱，所以师傅说他差了那么一点点，差的就是放下执念。

曾经痛苦，才知道真正的痛苦;曾经执着，才能放下执着;曾经牵挂，了无牵挂。

有人说这是星爷十年多之后补写给朱茵的情书，比起大话西游，紫霞换成了舒淇，至尊宝换成了文章，整部电影下来，导演想说的只有那一句：一万年太久，只争朝夕。

在《西游降魔篇》里，我们既能看到那个久违的、足以让铁杆“星迷”在影院撒欢儿的周星驰；同时也能看到一个想要对创新和守旧两手都抓的北上香港导演的努力。他手里有太多辉煌的港片岁月里攒下的“老本”，却在这个无厘头早已泛滥成灾的网络时代显出几分对“吃老本”的力有不逮，同时，他也在用他的自我进化对这个仍处于爆发增长的新兴市场做出独创性的回应。《西游降魔篇》是一部缺点和优点都同样突出的电影，所以它必定会引起两级评价。

先说缺点最情和人物的单薄：

《西游降魔篇》的故事结构很简单，三个大段落，分别讲降伏河妖、猪妖和猴妖，贯穿其中的是驱魔人段小姐追求陈玄奘的爱情线，这是剧情上最薄弱的一环：周星驰既要给驱魔人大量的动作戏，同时又要让她的痴情和可爱打动人心，她在几番死缠烂打之后，还来不及建立更丰富的人格魅力，就惨死在邪恶的猴妖手上。最重要的是，段小姐只有痴情和可爱，她太简单了，就这么一根筋地因爱赴死，难免会让“星迷”们有一种山寨版紫霞的感觉――紫霞的双重人格让她在《大话西游》里获得了远比段小姐丰富的成长历程，其实从一开始，她认拔出宝剑者为英雄的爱情信仰就比段小姐看不出动机的痴情来得更让人信服。《西游降魔篇》虽然延续了《大话西游》中“女追男跑”的成功模式，但少了感天动地的理由，最后的幡然悔悟也来得太过突然，最终这条故事主线给人一种潦草的翻版印象。

另外，遭人诟病最多的结尾，玄奘的顿悟得道和对妖猴的点化缺少过渡，几乎就靠那一记来自浩瀚外太空的“如来神掌”，一掌定乾坤。据说这个草草收场的结尾跟资金不足有直接关系，不过，周星驰说，《西游?降魔篇》用了五六年，几易其稿，最后定位为“取经前传”。从前传的角度考量，玄奘这个人物也才刚刚上路而已，也就是说，前传中埋在他心里的那些爱狠是非也才刚刚上路，似乎也就没必要苛求角色的丰富了。

周星驰喜剧模式显出陈腔滥调的疲态：

被困地洞五百年的孙悟空想要吓唬玄奘，冲他叫嚣：“我当年手掂两把西瓜刀，从南天门一直砍到蓬莱东路，砍了三天三夜血流成河，我眼睛都没有眨一下！”这段子来自现场编剧卢正雨，他当时“想着《食神》里‘双刀火鸡’莫文蔚编出了这个段子。”实际上，似曾相识的笑料在《西游降魔篇》里随处可见，这不奇怪，对卢正雨，以及那整整那一代人来说，周星驰的搞笑方式，周星驰的无厘头文化，已经成了深植他们心中的文化基因。

但在这样一个网络段子花样翻新的年代，“喜剧之王”拿出的这些老桥段的确有些过时，“还是笑得出来，却没法像以前那样笑傻”是普遍的观影感受。而像片中“空虚公子”反复说错空虚和肾虚的口误段子，以及那些挠观众痒痒式的出丑卖乖，甚至显得有些刻意和无聊，几乎就是春晚小品的水准。经年累月在电视上反复重播的周星驰电影，让人不断接受无厘头文化的洗礼，本就难以产生惊喜，“审美疲劳”就更加在所难免了。

女生节看的《西游降魔》，感觉挺好，充满想象力。他讲述了唐僧如何从一个驱魔人修成正果的故事。故事的关键词之一就是儿歌三百首。印象比较深的是以下几个场景。

场景之一唐僧出手降魔。唐僧一出场表现的絮絮叨叨、书生气十足，试图从逻辑上去解释为什么那只大古文鱼不是妖怪，真正的妖怪还没有被抓到。这种迂劲儿和《大话西游》里的唐僧有些像。在抓到妖怪之后，唐僧拿出了他的降魔利器——儿歌三百首，去唤醒这妖怪心里的真善美，来去除他的魔性。别说这儿歌三百首真的挺好听的。

场景二唐僧质问师傅。舒淇用她暴力和法器三下五除二的收了妖怪，这是唐僧不擅长的。他有些失落的回到师傅那里，问师傅是那个儿歌三百首真的能降服妖怪吗，或者说是不是他的能力不够，救不了那个四五岁的小女孩，他感到很难受。师傅说，你做的很好了，不是已经救了一个孩子了吗，就差那么一点点，你就可以了。

场景三是唐僧成了音乐老师，这个地方也比较精彩。舒淇为了和唐僧成亲，假装被驱魔人同行抓住，唐僧也被抓住。唐僧因为带了儿歌三百首，所以可以假扮音乐老师，来躲过一劫。舒淇呢，就成了他的老婆。后来，唐僧发现了这原来是一个局，就是想骗自己成亲的，就生气离开了。拍的节奏很紧凑，我也被骗了，后来知道这原来是个局，才松了口气呵呵。这一段，同行的对话，我听不懂，一开始以为是韩语，仔细听下，应该是类似于忐忑，也是时尚元素之一。

场景四是舒淇死的时候。这部分我感觉还比较圆满，尤其是唐僧对舒淇表白那一段。是啊， ……此处隐藏8023个字……》。前期宣传的时候，我记得星爷在访谈里说过，自己经过这么多年，对爱情有了新的感悟。我想这感悟简而言之的话，也就是预告片里的那句：一万年太久，只争朝夕。这个一万年，指的当然是十八年前的《大话西游》里，至尊宝无能为力的爱你一万年。仅这一点，即便这部电影还未公映，就已经吊足了观众的胃口。

然而现在来看，里大家给这部电影最终的评分是7.2，虽然不至于说是差，但是盛名之下，多少有些差强人意。而在我看来，这部电影有两个硬伤，一个是段小姐这个人物的设定干瘪得有些残缺，这也直接导致了电影的感情主线莫名其妙，另外一个则是孙悟空变身之后的剧情推进的过于简单粗暴，既没有填了之前剧情的坑，同时仓促的收尾也让人有点摸不着头脑。（另外那个外太空的如来神掌真是让人无力吐槽）

段小姐简直就是紫霞的简笔画版，无论是出场时的傲气凛然，还是不曾改变的执着，甚至是最后的奋不顾身，这些场景，每一个熟悉大话西游的人都不会陌生。舒淇的表演其实不错，无奈空间不够。看到二人第一次从猪妖那里落跑到树林里，舒淇娇嗔地说出那句“女孩子闭上眼睛就是要你亲她的嘛！”的时候，我有些纳闷，心中暗自嘀咕：这是什么情况？我是不是错过了什么？这就喜欢上了？没道理啊，才见过两次面啊亲，而且两次见面毫无火花啊亲。咱不济也可以编个只有真命天子才能动我的环环这样的桥段啊，反正都已经这么像了你说呢。不过最后文章的唐僧抱着怀里的段小姐说第一次见面我就喜欢上你的时候，这话至少有一点点是对的，只不过不是第一次是第二次，还有那种喜欢是大部分是性冲动吧我说。不过这个结局依旧不是“只争朝夕”的感觉啊，依旧是那种怅然的错失吧，比起唐僧无力的告白，我只想说，十八年前那个孙悟空试图握却终究滑落了紫霞的手的瞬间，简直高明了太多。当然，当年的朱茵在表演之中多少有着真实的情愫，而舒淇既没有这一点，文章也比不了星爷的气场。

在标题之所以提到尹天仇，是因为在故事的前半段里，蹩脚的驱魔人陈玄奘，像极了那个蹩脚的跑龙套尹天仇，笑料百出，却不懈、努力和善良。如果这个故事的女主角换做一个妖精的话，那基本上就是另一个柳飘飘了。只可惜，不像尹天仇最后喊出了“我养你啊”，陈玄奘对大爱的追逐反而在最后变得做作与索然无味。《喜剧之王》里最后尹天仇的选择才算得上是“只争朝夕”，而陈玄奘的这个故事却连至尊宝的“一万年太久”都比不上。

坏话说了这么多，其实这戏前半段还是不错的，战鱼妖，战猪妖，还有黄渤的猴妖都是亮点，特别是黄渤和舒淇调情那段，简直是太逗了。怎么说呢，至少从依然欢乐这一点来看，这部片子依然周星驰。

昨天看了《西游降魔篇》点映，当“一生所爱”的音乐响起，转眼快二十年了，星爷，你让我们等了太久。小时候看《大话西游》，这种颠覆真心没有看懂，只记得画面灰暗、情节颠三倒四。直到许多年后偶然看到电视台的重播，那种内心欲望的纠缠，撕裂命运的勇气，与神斗、与宿命斗的无力，“好像一只狗”的辛酸，以前许是少年不知愁滋味，却在多年之后让我笑中带着泪。

当字幕亮起，所有的观众自发起立为你鼓掌。我突然有写下一些文字的冲动，来纪念我们心底的西游情结，纪念我们渐渐逝的青春。

看到星爷满头华发、谦谦君子而来，听到耳边此起彼伏的尖叫，星爷，我已经过了为你摇旗尖叫的年纪，只想在心里默默支持就好，因为你那些经典是我们永远的回忆。看到有人说“星爷的片子是看一部少一部了”，心中不免有些感伤，曾经带给我们那么多小人物的感动，曾经带给我们的欢笑、无奈、执着和抗争，只为了周星驰出品，值得一看。

如果你和我一样，为紫霞的一滴清泪和猜不到的结局而耿耿于怀，为紫霞至死都没有听到至尊宝的真心话而伤感至今，那么看看陈先生和段小姐的故事，“一万年太久，爱我就现在”，或许能稍稍释怀。白头到老相守一生这种誓言，只有在死的时候才能最终兑现，而在最美好的年华相遇，在相守的每一天尽情爱，我以为便是“不 负如来不负卿”。

我不想过多解读这个片子的隐喻，想留待大家慢慢品味。但初看西游记确实有许多不解的地方，温顺驯良、默默担担的沙僧为什么在等待师傅前来时非要在流沙河里吃人?一个桀骜不驯、无法无天的猴王被压五百年后便成了俯首帖耳、铭记师恩的悟空?星爷以他的方式解读了这段故事，爱恨嗔痴、因果宿命、神性与魔性，也许你也能解读出另一段关于驱魔人、猴子、鱼和猪的魔幻之旅。

如果你最爱星爷的无厘头，那么虽然星爷没有披挂上阵，但依旧有着浓浓的星爷味道，浓浓的港片味道，大段接地气的台词和长时间令人捧腹的表演，仅当成一部喜剧或者娱乐片来看，也是称职有余。

末了，我也相信众口难调，总会有人说故事如何如何生硬，特技如何如何不济，经典如何如何被透支。可是，那又如何，星爷最打动我的始终是他的片子里笑中还带泪，或许只是自身的情愫，私心希望星爷的这部片子可以创造新的奇迹，因为“西游不死，传说不灭”，我们一直都在。

今日看了3D《西游降魔篇》，全片无尿点，超级搞笑，比起《泰囧》更胜一筹，如果非要我打分的话，我打100分。

大学的时候，迷上星爷的电影，当时基本上把他的电影完整地看了一遍，经典的甚至看了一遍又一遍，真的是带给我无尽的欢乐。那时起，就是星爷的忠实粉丝，我最喜欢的中国演员非他莫属，觉得他才华横溢，是个天才演员。

一直非常期待星爷有优秀的作品出来，最近的两部作品，《功夫》我感觉一般般，后面的《长江七号》我感觉就是垃圾了，甚至都让我怀疑星爷是不是江郎才尽了，是不是老了。但是，一直对他抱有很大期望。

以前一直在思考，星爷的电影这么成功，究竟是他的功劳还是导演的功劳，我想，星爷充其量只是一个演员，他的电影成功更主要还是导演的功劳才对，也许星爷的那些作品换个人演，也一样能成功。

但是，星爷偃旗息鼓的这几年，那些导演也没有拍出一部成功的无厘头喜剧电影，甚至这几年没见任何一部电影有无厘头的喜剧风格，所以，我才转变观念，觉得星爷才是无厘头之父。今日看了《西游降魔篇》更是印证了我的看法，那熟悉的、令人捧腹爆笑的无厘头范又回来了，而且这次星爷并没有出演，他只是担当导演，拍出的电影都那么精彩，这让我深信不疑，星爷的才华盖世无双，星爷以前的作品成功主要还是他自己的功劳。

记得，节前看到《西游降魔篇》的海报，上面只有舒淇，却不见星爷的身影，却写着很大几个字“周星驰作品”，我看到后比较失望，星爷为什么没有参演呢，他不参演的电影会好看吗，而且上映日期是2月10日，同样让我感到很诧异，当时我就想，这部作品到时有人看吗，会好看吗，会成功吗……

昨日，看到新闻说，这部作品刚上映就票房大卖，很高兴，今天立马去看了。看时非常爽，每一个镜头，每一句台词都那么经典，让我看到了星爷的风格，整部影片非常搞笑，非常精彩，比《泰囧》好笑，且更有内涵，诠释了爱的永恒主题。

看完后，觉得星爷没有出演也是一大成功，他放弃出演，作品一样出彩，恰好证明了他的实力，作为导演的实力，转型非常成功，舍得舍得，有舍才有得。

这部作品的意义太大了，似乎在告诉观众，星爷王者归来！